Что такое мастихин и как его используют художники в работе

Мастихин Статьи
Подписаться на ютюб-канал Натальи Ковалевой

В последние годы очень популярным направлением художественного искусства стала мастихиновая живопись.

Она отличается крупными мазками с рельефной фактурой, превалированием ярких и сочных красок, а также множеством визуальных эффектов.

Произведения, выполненные в мастихиновой технике, внешне похожи на пазлы или аппликации. Основная причина заключается в объемности изображения, которое формирует художник с помощью густых масляных или акриловых красок и специального инструмента – мастихина.

Что такое мастихин

Читателю уже априори понятно, что основным инструментом мастихиновой живописи является художественный шпатель, который называется мастихином. Он представляет собой небольшую металлическую лопаточку, оснащенную деревянной или металлической ручкой.

Изначально этот инструмент предназначался для смешивания красок или для удаления лишней краски с полотна. Также мастихином удобно чистить палитру. Но впоследствии художники стали применять шпатель далеко не по прямому назначению, тем самым расширив его функционал.

Художественные шпатели

Мастихин, как художественный инструмент, широко востребован при рисовании портретов, пейзажей, натюрмортов.

Он прекрасно создает рельефную фактуру цветов и их лепестков, песчаной почвы, а также древесной коры.

Нельзя сказать, что шпатель является единственным инструментом живописца, работающего в мастихиновой технике.

Нередко картину приходится дорабатывать кистью, прорисовывая мельчайшие детали.

Форма мастихина может быть различной. В некоторых вариациях он напоминает кухонный нож. Некоторые художники в шутку говорят, что мастихин – это и есть нож, которым можно резать масло и намазывать его на холст.

Несмотря на то, что мастихиновая живопись достигла своей популярности совсем недавно, техника использования этого шпателя известна еще со времен эпохи Рембрандта, Гойи и Тициана. Они широко применяли данный инструмент не только по прямому назначению, но и в самом процессе написания картин.

К XIX веку возрастает популярность масляной живописи, где мастихин играл важнейшую роль. Его использовали такие художники, как Поль Сезанн, Анри Матисс, Гюстав Курбе и Камиль Писсарро.

Но именно в XX веке художники начали активно импровизировать, ставя эксперименты с цветами, фактурой и техникой.

Мастихин, как инструмент, позволяет любому живописцу найти свой собственный стиль.

Применение мастихина

На первый взгляд может показаться, что художник, имея в своем арсенале богатый выбор разных кистей, полностью обеспечен для творчества. Именно поэтому не очень понятно, зачем искать что-то новое, особенно там, где все давно уже придумано.

Как было уже сказано, изначально на железный шпатель накладывалась исключительно практичная функция по смешиванию красок. Лишь поиск новой фактуры заставил живописцев применить этот подручный инструмент при наложении мазков.

Результат превзошел все ожидания. Действительно, мастихиновая живопись отличается своей красотой и экспрессией.

Создается впечатление, что даже не умеючи рисовать обычной лопаткой можно создавать настоящие шедевры.

В руке

С небольшого расстояния картины, созданные при помощи рельефных мазков, кажутся объемными. Ни одна техника работы с цветом не способна получить таких эффектов.

Только специальный шпатель способен положить на холст глубокий рельеф.

Мастихин применяется при создании фактуры растительного мира. Особенно красиво получаются лепестки маков роз и других цветов с крупными бутонами. В последнее время инструмент нашел применение в написании картин морской тематики, горных пейзажей, видов облачного неба.

Подписаться на ютюб-канал Натальи Ковалевой

Сам по себе инструмент требует детального рассмотрения, так как существует несколько разновидностей таких шпателей. Кроме этого, многие новички в живописи считают, что работа мастихином – это какая-то конкретная техника, основанная на соблюдении четких алгоритмов.

Мастихиновой техники в строгом смысле не существует, и каждый художник может стать первооткрывателем того или иного приема.

Классификация

Изучая классификацию инструмента, необходимо помнить, что он теперь имеет расширенный функционал и применяется не только для работы на палитре, но и при непосредственном написании картины.

В связи с этим, постепенно создаются и дорабатываются новые варианты шпателей, которые могут быть для художника более удобными и эффективными.

Мастихин для палитры предназначен именно для работы с красками. Им перемешивают краски на палитре и очищают планшет от засохшей краски. Внешне такой шпатель похож на нож, поэтому им удобно даже убирать краску с холста, где требуется особенно отточенные движения.

Мастихин с полотном в виде ромба считается классическим. Им удобно соскребать частицы краски так, чтобы не повредить нужные слои. Кроме того, ромбический шпатель позволяет создавать фактуру плоскостью, а детали формировать острым кончиком.

Разные формы

Мастихин округлой формы пригодится для деликатной работы. Полотно инструмента предотвращает механические повреждения холста, поэтому художник получает некую свободу действий. Округлым шпателем удастся создать волнистый и аккуратный рельеф.

Лопатка мастихина как правило сделана из металла, так как по ней должна хорошо скользить краска. Ручки у шпателей бывают металлическими или деревянными.

Наверняка трудно сказать, в какой вариации инструмент окажется более удобным, так как у каждого художника свои предпочтения.

Но, судя по отзывам, живописцы просто обожают работать мастихином, особенно если в их арсенале имеется целый набор различных форм для создания необычных рельефов. В таком наборе присутствуют грушевидные, овальные, рифленые и другие виды мастихинов.

Существуют и не совсем стандартные формы лопаток шпателя. К примеру, есть мастихин с ромбовидной лопаткой, и его не относят к другой категории инструментов, но само полотно достаточно сильно вытянуто, из-за чего он и отличается от классического. Удлиненным ромбом накладывают широкие мазки, образуя ровную линию.

Мастихин-многоугольник пользуется особой популярностью. У его лопатки несколько разных углов, что позволяет менять размеры и направления мазка, а также формировать сложные рельефы.

Такой мастихин считается универсальным.

Мастихин со скошенным лезвием обладает определенным преимуществом перед обычным шпателем. Косоугольной лопаткой можно формировать рельефные орнаменты, а гладкая поверхность используется по прямому назначению.

Важно понимать, что сфера применения шпателей расширяется, так как их еще задействуют в скульптуре.

Есть мастихины с одним заостренным краем. Основное назначение заточки состоит в удалении краски, но ценятся эти инструменты за то, что с их помощью художник может работать в технике сграффито. Напомним, что сграффито – процарапывание верхнего слоя краски, сквозь который может проступать нижний слой.

Основные техники работы мастихином

Технику работы мастихином вполне можно описать словами, к тому же был детально рассмотрен вопрос о разновидностях шпателей.

Сразу следует уяснить, что количество приемов может быть безграничным, так как каждый художник старается импровизировать и придумать свой собственный способ работы с инструментом.

На палитре

Но существует несколько наиболее распространенных приемов, о которых пойдет речь.

  • Прием 1. Нанесение широких пастозных мазков всей плоскостью лопатки мастихина – одна из часто встречающихся техник. Мазки можно наносить абсолютно любым шпателем, но результат, естественно, будет зависеть от его формы.
  • Прием 2. Точечные мазки выполняются кончиком лопатки. Такие мазки получаются объемными. Фактически эта техника не является новой. В лексике художников формирование изображения при помощи точек называется пуантилизмом. Но в отличие от традиционного его проявления в мастихиновой живописи нет необходимости рисовать в такой технике абсолютно всю картину. Точечными мазками прорисовывается лишь определенная часть композиции. Другие области формируются благодаря иным художественным приемам.
  • Прием 3. Прием заключается в том, что острым кончиком шпателя или заостренной боковой его стороной процарапывается красочный слой. Образуется тонкая бороздка, которая может служить контуром для рисунка. Такими бороздками рисуют стебли растений и листья деревьев. Если усилить давление мастихина на холст, то в глубине рубца начнет просматриваться светлая основа. Ни одной кистью нарисовать столь тонкие линии не получится. Просвет можно расширить и получить более толстые линии, если процарапывать краску боковой частью лопатки мастихина. В тех случаях, когда краска накладывается на подмалевок, процарапывание приведет к тому, что в рубце будет виден нижний слой. Таким приемом можно достичь интересных и глубоких сочетаний.
  • Прием 4. Нанесение рельефных линий плоскостью мастихина. Такие линии получаются рельефными и отличаются наличием собственной фактуры. Наклоняя плоскость шпателя, художник может регулировать толщину линии. В данном приеме шпатель полностью заменяет кисть, так как изображение полностью формируется мазками, сделанными мастихином. Лишняя краска удаляется лезвием. Прорисовка деталей осуществляется посредством удаления краски. Эта работа очень кропотливая и сложная, но техника не теряет своей популярности.
  • Прием 5. Данный прием известен, как метод обобщения. Он применим в масляной живописи, так как основывается на процессе смазывания краски. Элемент формируется на холсте маслом, а затем художник проводит поверх элемента плоскостью мастихина. В результате такого обобщения границы размываются. Этот прием применяется в тех случаях, когда необходимо «спрятать» резкие контуры силуэтов или увести их на второй план. Также метод обобщения мастихином подходят для создания эффекта уходящего вдаль изображения.
  • Прием 6. Последний рассмотренный нами прием проявляется введением одной краски в другую. Прием имеет множество вариаций и может проявляться в самых различных эффектах. Именно здесь художник может дать волю своей импровизации. Метод успешно реализуется в пастозной живописи. Сначала художник наносит на холст слой краски, а затем при помощи мастихина как бы втирает в него другой мазок. При достаточно фактурности мазков результат может быть весьма оригинальным. Краска может смешиваться, образуя эффект закручивания, врывания, рандомной диффузии. В основном визуальный эффект зависит от движения руки художника и, конечно же, наклона шпателя.
Подписаться на ютюб-канал Натальи Ковалевой
Оцените статью
Художник-керамист Наталья Ковалева
Добавить комментарий