Керамическое панно — декоративная картина из керамики для интерьера

Любая керамическая вещь ручной работы представляет собой настоящий шедевр и является уникальной, за что и ценится, особенно в настоящее время, когда широко развито промышленное производство.

Настенное керамическое панно – это настоящее произведение искусства, которое имеет уникальные декоративные свойства и призвано нести прекрасное настроение и украшать любое пространство вокруг себя, придавая ему оригинальность, неповторимость и привлекательность. В современном мире, использование панно – это модный прием дизайнеров для создания интересных интерьеров. Уникальные композиции, которые выполнены  мастерами керамического промысла, не только украсят ваш дом или квартиру, но и привлекут внимание эстетов прекрасного.

Чем отличается панно от картины

В нашу жизнь постепенно входят все новые и новые слова и выражения, к которым мы постепенно привыкаем и вводим их на постоянную основу в свой повседневный лексикон. Среди таких слов, есть выражение арт-объект. Вот оно как нельзя лучше выражает смысл керамического панно.

Керамическое панно является арт-объектом, это уникальная композиция, которая призвана воздействовать на человека.

Каждый арт-объект, а мы подразумеваем, конечно же, каждое керамическое панно является неповторимым, оригинальным произведением. Панно может иметь всевозможные размеры, как маленькие, так и большие или быть даже без границ, в основном это абстрактные композиции. Отличаться совершенно непредсказуемой формой, от классических круглых, овальных, квадратных или прямоугольных до бесформенных. Благодаря современным техническим возможностям и специальной обработке, панно может быть размещено не только внутри жилых и нежилых помещений, украшая стены, камины, ниши, но и где угодно снаружи – фасады зданий, колонны, арки, спортивные сооружения, да хоть на потолке, если это предполагается дизайном.

Картина – это произведение изобразительного искусства. Слово картина, в переводе с итальянского языка, означает красивая бумага. Картиной считается ограниченная рамкой композиция. Чтобы сосредоточиться на сюжете картины и создать благоприятные условия для ее восприятия необходимо подготовить для этого определенные условия, например, ровная стена со спокойным цветовым покрытием, не мешающим созерцать и осмысливать изображение.

Для оформления картины требуется холст, подрамник и рамка. Панно можно делать на любой основе или без нее. Керамическое панно изготавливают, либо на готовой керамической плитке, либо делают глиняную основу самостоятельно. Для создания панно применимы самые немыслимые материалы, которые только можно совместить в одной композиции, лишь бы это передавало художественный замысел мастера. Это может быть стеклянная мозаика, кусочки плиточек, ракушки, камешки, разнообразный природный материал и так далее.

Отличаются и техники исполнения. Картина — это произведение искусства, где сюжет передается красками, нанесенными в различных техниках. При создании керамического панно, как говорится , все средства хороши – полет фантазии не имеет границ. Здесь могут присутствовать глина, металлические, деревянные, стеклянные элементы.

В целом, настенное панно – это более сложная композиция, чем картина. Панно из керамики является неисчерпаемым источником для реализации идей талантливого художника. Керамическое панно способно не только радовать и приносить хорошее настроение, оно может и шокировать своими масштабами и техникой исполнения. Керамика излучает тепло, несет уют и душевность, поэтому, не смотря на огромное количество современных материалов и технологий, по сей день остается востребованной и актуальной.

Что считается первоисточником керамического панно

Керамическое ремесло относится к одному из самых древних на земле. Глина, практически на протяжении всей человеческой цивилизации является легкодоступным материалом и ценится человеком за ее свойства. Когда-то очень давно было жизненной необходимостью изготавливать из глины предметы для быта, например, керамические тарелки. В настоящее время эта работа приносит в первую очередь  эстетическое наслаждение.

Первоисточником панно считается керамическая плитка, найденная в Междуречье Тигра и Евфрата и датируемая третьим тысячелетием до н. э. В то время она применялась для отделки знатных дворцов. Внешне это напоминало мозаику, толщина одной плитки была схожа с толщиной кирпича. На лицевой стороне нанесен рисунок. Это были в основном геометрические фигуры, которые соотносили с окружающим миром, например, круг – это солнце, треугольник – это созвездие. Современный керамический декор в восточном стиле во многом унаследовал этот орнамент, но все же значение многих символов бесследно пропало.

Глазурованный кирпич применялся в Вавилоне при строительстве храмов. Глазурь имела большую толщину, что придавало кирпичу особую прочность. Популярными были не только геометрические фигуры, но и изображения животных, растений, людей.

В такой облицовке закладывался определенный священный смысл — воспевались Боги и запечатлевалась история. Сейчас, именно благодаря рисункам на древнем керамическом панно мы можем узнать историю тысячелетней давности, познакомиться с  культурой наших предков, их обычаями, традициями.

Классификация

Классифицировать декоративные панно для интерьера можно по самым различным признакам.

По размеру:

• маленькие;
• средние;
• большие;
• огромные.

По форме:

• Прямоугольные. Классический универсальный вариант. Строгие линии придают дизайну стабильность и целостность.
• Круглые. Одна из популярных форм, которая всегда остается актуальной. Круглая форма вносит особую гармонию, делает обстановку эмоционально спокойной и приятной.
• Фигурные. Предполагают особое самовыражение. Данная форма дает дизайнеру простор для огромных возможностей. Например, настенное панно может быть выполнено в виде предметов быта, животных, растений, карт стран или мира.
• Модульные. Создают в пространстве иллюзию движения, ритма, придают интерьеру уникальность и индивидуальность. Спокойствие и равновесие атмосфере придадут модули одинаковой формы. Асимметрия в модулях панно придаст помещению выразительность.

По тематике изображения:

• Растительный и природный мир. Изображения растений, животных, пейзажи – это всегда актуальная тема, которая оживит скучный дизайн, наполнит его своеобразной яркостью. Природа способна поднять настроение, подарить положительные эмоции.
• Абстракция. Придаст обстановке модный современный вид. Такая пространственная композиция будет ярким загадочным освежающим элементом вашего декора.
• Города. Высокие небоскребы, мегаполисы или маленькие улочки провинциальных городов, выглядит такая композиция всегда очень эффектно.
• Люди. Различные образы людей очень тонко способны подчеркнуть характер дизайна в целом.
• Еда. Такой декор не только украсит комнату, но и сделает любое пространство намного уютнее.

Выбор тематик не имеет ограничения — это полет фантазии художника, воплощение его мыслей и чувств. Керамическое панно — это художественное произведение, которое становится не просто частью интерьера, а его доминантой, одновременно подчеркивая и дополняя общий стиль.

По художественному стилю:

• Классицизм;
• Романтизм;
• Реализм;
• Барокко;
• Модерн;
• Абстракционизм;
• Поп- или стрит-арт.

По типу поверхности:

• с рельефом;
• гладкие.

По применяемым для изготовления материалам:

• расписные, с применением только красок;
• лепные, с применением скульптурных вставок;
• мозаичные.

Глина, как материал для изготовления

Слово «керамика» происходит  от греческого слова kéramos, что означает глина. Керамические изделия — это изделия из смеси глины с различными минеральными добавками, солями, которые подвергаются термической обработке, обжигу. В результате обжига свойства глины изменяются. В процессе спекания она становится прочной, как камень, приобретает огнеупорные и термостойкие свойства. Имея такие свойства, при надлежащем уходе, керамическое панно может прослужить вам всю вашу жизнь. Время не властно над подобными работами.

Место образования глины влияет на ее свойства. Один вид сразу пригоден для применения, другой нужно еще подготовить. В результате смешивания с водой, природная твердая глина образует липкую пластилиноподобную массу, которая и служит основным материалом для создания керамических панно.

Для своих произведений художник-керамист может использовать различные виды глины. Отличаются они по составу, цвету, пластичности.

Наличие различных примесей определяет цвет глины:

• Красная глина. Содержание в ней оксида железа придает материалу красновато-зеленоватый цвет. При обжиге в зависимости о т температурного режима такая глина может иметь беловатый или красноватый оттенок.
• Белая глина. Глина, в которой полностью отсутствуют примеси. Она обладает высокой эластичностью, после обжига приобретает цвет слоновой кости, что очень удобно для дальнейшей росписи керамики.
• Розовая глина. Это результат искусственного смешивания белой и красной глины. В розовом цвете в природе она не встречается.
• Черная глина. Данный цвет придают примеси железа и углерода.
• Голубая глина. Несмотря на низкую пластичность, достаточно часто применяется в гончарном деле. Голубой оттенок придает ей наличие кобальта.
• Зеленая глина. Самая редкая. Цвет определяется наличием меди и железа.
• Желтая глина. Содержит серу. Считается пригодной для использования с пищей.

По пластичности глину разделяют на:

• жирную – более пластичную;
• тощую – менее пластичную.

На пластичность влияет количество воды в глине и наличие примесей. Жирная глина достаточно плотная, хорошо тянется. Сушить ее следует медленно с постепенным повышением температуры при обжиге. Очень жирная глина может трескаться при обжиге. Тощая глина содержит больше песка в составе, поэтому она менее пластична, плохо раскатывается, а изделия из нее очень хрупкие. Жирную глину при необходимости отощают, а тощую доводят до нужного состояния жирности.

Каждый мастер для создания своего керамического панно индивидуально подбирает себе необходимый вид глины. Профессиональный художник-керамист может самостоятельно из нескольких видов глины путем их смешивания приготовить для своей работы нужный материал. Это кропотливый труд, который требует не только теоретических знаний, но и большого практического опыта и природного дарования. Глина – это источник вдохновения и кладезь идей в руках специалиста. Но только путем многочисленных проб и ошибок художник-керамист подберет себе нужный состав глиняного материала, который в полной мере передаст его творческие идеи.

В работе с глиной главным инструментом, конечно же, являются руки мастера и тот опыт, который он приобретает с каждым своим изделием. Не овладев элементарными первоначальными навыками и не доведя эти приемы до совершенства невозможно дальнейшее развитие и создание шедевров высокого уровня мастерства.

Для того, чтобы работа с глиной стала результативной требуется время. Лишь со временем формируются совершенные навыки, устанавливается взаимопонимание с этим природным материалом. На практике, овладев основными техническими приемами в работе с глиной, появляется ощущение свободы и возможность, как бы управлять глиной, созерцая тот момент, когда она вам начала подчиняться. Не стоит слишком глубоко вдаваться в техническую сторону, на первом месте должно работать ощущение взаимосвязи, нужно чувствовать процесс и допускать спонтанные действия, чтобы оживить язык общения мастера с материалом.

Работа с глиной

Основные приемы при работе с глиной:

• Разминание. Пальцами обеих рук надавливают на кусочек глины.
• Отщипывание. Способ отделения маленького кусочка глины от целого куска. Делают это при помощи указательного и большого пальцев. Вначале кусочек глины прищипывают, а затем его отрывают.
• Сплющивание. Сжимание кусочка глины с обеих сторон пальцами для придания ем приплюснутой формы. Для сплющивания большого куска глины, его прижимают к столу или другой поверхности ладонью.
• Скатывание. Процесс формирования глиняного шарика между ладонями обеих рук, либо между поверхностью стола и ладонью.
• Раскатывание. Движениями вперед-назад формируют жгуты между ладонями или между ладонью и столом.
• Вдавливание. Нажимая пальцами на глину, достигают придания ей нужной формы.
• Соединение. Накладывая части изделия друг на друга и немного прижимая их пальцами соединяют части.
• Разрезание. Способ разделить кусок глины на части при помощи стеков.
• Заострение. От целого жгута оттягивают пальцами один конец и раскатыванием заостряют его.

Создавая керамическое панно, художник-керамист может применять различные способы, которых существует немалое количество. Но есть несколько основных техник, на которых остановимся подробнее.

Основные техники работы с глиной по созданию керамического панно:

• Ручная лепка из целого куска. Это родоначальница всех техник. Казалось бы, самый простой прием, но он имеет свои особенности и требует мастерства художника, чтобы изделие получилось симметричным с равной толщиной стенок. С годами этот способ совершенствуется и не уступает другим техникам.
• Пластовая или текстильная керамика. Способ напоминает работу с пазлами. Из целого пласта глины вырезают заготовки будущего панно, которые затем при помощи шликера (жидкой глины) соединяют между собой. Швы на таких работах повторяют границы орнамента, но изображение при этом не должно терять своей целостности. Такой прием добавляет рельефность изображению, наполняет ее оптической глубиной.
• Круговой налеп. На предварительно подготовленное основание крепятся жгуты (полоски) из глины. Укладка происходит последовательно, обязательно заполняя образовавшиеся швы и сглаживая их. Способ достаточно кропотливый, требующий большого терпения.
• Жгутовая техника (спиральная). Глиняные жгуты крепятся один поверх другого, обязательно плотно прилегая друг к другу. В основном этим способом изготавливают кувшины больших размеров.
• Гончарное дело. Способность работать с гончарным кругом – это отдельная тема. В ходе работы можно не просто вылепить изделие, но и декорировать его. В этот процесс нужно влюбиться, чтобы иметь возможность творить на гончарном круге.
• Формовка (отминка в готовую форму). Для этой технологии нужно предварительно приготовить форму. Лучше, если она будет выполнена из гипса, так как это материал хорошо впитывает излишнюю влагу из изделия. Форма заполняется вручную мягкой глиной, постепенно заполняя, приминая, избегая образования пустот. После высыхания изделие легко вынимается из формы и с ним продолжают работать. Этот способ широко распространен среди художников-керамистов.
• Шликерное литье. Процесс схож с формовкой, только форма заполняется не мягкой глиной, а шликером – жидкой глиной.

Основные этапы с глиной при создании керамического панно:

• Знакомство с глиной, подготовка глины к работе.
• Приготовление массы.
• Формирование изделия.
• Сушка.
• Обжиг.
• Декорирование.

Основные этапы подготовки глины к работе

На первом этапе особенно важно почувствовать материал. Для этого опустите кисти рук в сухую глину, ощутите, как просыпаются ее частички сквозь ваши пальцы, почувствуйте, какой она может быть – сухой или вязкой, пластичной или жидкой. Наберитесь терпения и можете приступать к работе.

• Просеивание. Природную глину необходимо разделить на небольшие кусочки и высушить. Сушить можно и на солнце и на морозе, главное условие, чтобы не попадала влага (дождь, снег). Можно просушить сырье и рядом с радиатором отопления. Чем меньше кусочки, тем быстрее глина высохнет. Затем в деревянном толстостенном ящике, трамбуя кусочки сухой глины, добиваются ее мелкого  состояния (как пыль), которую затем через сито просеивают. Делается это для того, чтобы удалить мусор – травинки, песчинки, камушки.
• Отмучивание. Следующий этап очищения глины. После этой процедуры глина приобретает пластичность и необходимую жирность. В расчете на 1 часть глины заливают 3 части воды. Дают постоять ночь. Утром все перемешивают, и полученный раствор отстаивается до полного оседания глины и просветления воды. В ходе такого отстаивания более тяжелые частички примеси (песок, камушки) оседают на дно, затем формируется слой глины, а сверху отстаивается вода. Необходимо очень аккуратно слить воду и вычерпать глину, не задев при этом нижний слой с мусором. Такую глину можно хранить в полиэтилене до нужного момента. Она похожа по консистенции на густое тесто.
• Перебивание. Этим приемом удаляют перед применением глины пузырьки скопившегося воздуха и делают массу более однородной. Процесс состоит в скатывании из глины колобка, который с силой бросают на стол. В результате удара он немного сплющивается, его разрезают не две части и снова каждую половинку с силой кидают. Склеившиеся половинки разрезают, и процедура повторяется столько раз, пока глиняный ком не уплотнится и не достигнет нужного состояния. Во время разрезания удаляют попадающиеся не нужные частички мусора.
• Перемин. Заключительный этап. Глиняный ком раскатывается в жгут, затем сминается до первоначального состояния и раскатывается снова. Так повторяется несколько раз.

Этапы создания панно из керамики

Формирование изделия

Существует огромное количество приемов при работе с глиной. Это может быть раскатывание, сжатие, растяжение, протыкание, вытягивание, разрыв, рассечение, скручивание, мелкая проработка пальцами или ногтями, можно применять и суставы пальцев. Все эти и другие процессы, которые могут возникнуть спонтанно в ходе работы над каждым произведением, служат одной цели — передаче художественного замысла из воображения художника-керамиста на изделие.

Процесс создания керамического панно может быть, как осознанным, так и неосознанным. В ходе осознанного процесса мастер стремится к заранее продуманному варианту, соответствию форм и размеров. При неосознанной лепке художник полностью подчиняется своей фантазии и внутренним ощущениям, которые он испытывает в каждый конкретный момент. В последнем случае панно будет отражать чувства и эмоции мастера. Получается своеобразный слепок души художника.

Сушка

Перед обжигом готовое керамическое панно обязательно нужно высушить. Выполнить это можно двумя способами – естественным путем на стеллажах или принудительно в сушильных шкафах. В процессе сушки происходит испарение воды и, как правило, изделие в это время дает усадку. Слишком большая скорость сушки может навредить панно, ее поверхность просто покроется трещинами. Чем массивнее и сложнее произведение, тем дольше должен происходить первоначальный этап сушки. Для этого необходимо снижать температуру окружающего воздуха, увлажнять изделие. Можно сушить панно и под тканью, которая будет удерживать влагу.

При сушке в сушильной печи нельзя быстро поднимать температуру, наращивать ее необходимо постепенно, особенно в начале процесса. Причиной образования трещин на поверхности может стать не только слишком жирная глина и неправильный температурный режим, но и неправильные формы в работе. Это, например, резкие переходы в толщине, острые края.

В процессе сушки панно ведет себя, как единое целое, поэтому очень важно, чтобы она не прилипала к той поверхности, на которой сохнет. Часто для сушки в таких случаях изготавливают подставки в то же время и из той же глиняной массы, что и само панно, чтобы усадка шла равномерно.

После сушки изделие оправляют — зачищают края, заглаживают поверхности, устраняют возникшие мелкие дефекты.

Обжиг

Физический смысл обжига состоит в том, что при высокой температуре глина спекается, то есть, состояв первоначально из отдельных частиц, она переходит в состояние монолитного тела. После обжига изделие становится прочным, изменяет цвет, приобретает твердость.

В процессе обжига выделяют три периода – нагревание, выдержка при необходимой температуре и охлаждение.

Вначале изделие помещают в холодную печь и постепенно нагревают, именно на этом ответственном этапе очень важно соблюдение температурного режима, во избежание возникновения различного рода дефектов. Обычно скорость нагрева не превышает 100 град/час, регулярно делая выдержки.

Конечная температура для обжига определяется составом глины, из которой выполнено керамическое панно. Процесс охлаждения так же происходит плавно, периодически делая выдержки, либо дают остыть панно вместе с печью.

Главная проблема во время обжига – это возможное образование трещин в процессе усадки материала при обжиге и резком охлаждении. Поэтому очень важно тщательно относится к подбору температурного режима.

Декорирование керамического панно

Выбор конкретного приема для декорирования панно зависит в большей степени от особенностей конкретного материала. В принципе глина сама по себе уже выглядит достойно и неумелое декорирование может даже испортить внешний вид. Неправильно подобранные способы и перебор в красках способны сделать из произведения искусства пластиковую куклу, конвейерного производства.

Существует много приемов художественной обработки керамики.

Роспись акриловыми красками. Это наиболее распространенный способ декорирования с различными приемами. Чаще используют акриловые краски, они  не требуют дополнительного защитного слоя лака или обжига. С ними легко работать новичкам. Работать с акрилом нужно в хорошо проветриваемом помещении. Важно не забывать закрывать краски, потому что они могут высохнуть, развести их водой потом не удастся.

Роспись ангобом. Ангоб – это слой белой или цветной глины, наносят его на необожженное изделие. Главная его задача – это замаскировать недочеты, например, грубую фактуру или нежелательный цвет. Если не покрывать изделие целиком, то получается небольшая рельефность рисунка за счет того, что ангоб впитывается не полностью.

Декорируют ангобом несколькими методами:

• Мраморизация. При этом способе происходит свободное растекание цветных ангобов по поверхности панно. Наносятся они в виде капель, клякс, полосок, художник, в зависимости от задумки может дать им стечь. В результате смешивания и растекания разноцветных ангобов образуется живописный рисунок.
• Пастиллаж. Пластиковый тюбик или грушу заполняют ангобом. Там, где этого требует декор, на поверхность панно наносится вспомогательный рисунок в виде полосочек, капель. Для получения ровной непрерывной линии, панно можно положить на турнетку. Такой рельефный рисунок не изменится во время обжига.
• Фляндровка. Незаменимая старинна техника для создания живописного узора. Изделие кладется на крутящуюся турнетку и ровными линиями наносится ангоб. Затем, художник резкими движениями вверх, вниз смазывает эти линии, получая уникальный рисунок, выполнить который можно только в данной технике.

Глазурование. Глазурь — это стекловидный тонкий слой жидкого материала, которым покрывают изделие сверху. В физическом смысле глазурь – это стеклообразный силикат. Глазурь увеличивает прочность изделия, придает благородный вид, яркость, повышает стойкость к влаге. Глазурью можно покрыть изделие, как полностью, так и нанести на отдельные участки. Наносить глазури можно несколькими методиками, среди самых популярных выделим следующие способами:

• Окунание. При помощи железных щипцов изделие полностью или частично погружают в глазурь.
• Набрызг. Выполняется с помощью кисточки или щеточки.
• Полив цветными эмалями. Изделие укладывают на подставку и поливают глазурью сверху. Это способ всегда дает непредсказуемые комбинации рисунков, потому что предвидеть, куда пойдет растекаться глазурь невозможно. В процессе смешивания глазурей происходит создание нового шедевра.
• Тампонирование. Для этого способа применяют губки с различными текстурами, чтобы получить всевозможные эффекты на поверхности.

Глазури могут быть по прозрачности: глухие (непрозрачные) и прозрачные. По наличию блеска: матовые, блестящие и с промежуточной степенью блеска. По цвету: бесцветные и цветные.

Различаются глазури и по химическому составу. Подбирая необходимые свойства глазури, художник ориентируется на конечный результат. Во время обжига глазурь может повести себя совершенно непредсказуемым образом, смешаться цветами и создать свою неповторимую композицию.

Керамические краски могут быть подглазурными и надглазурными.

Подглазурные краски. Применяют до полива глазурями и обжига. Используют специальные краски, которые выдерживают высокую температуру. Рисунок в данном случае после обжига уже нельзя будет исправить. Такая техника требует высокого мастерства художника-керамиста.

Надглазурные краски. Ими наносят рисунок на уже глазированную поверхность, неточности рисунка здесь подправить есть возможность, но такой декор не отличается долговечностью. Сверху этот рисунок можно обработать люстрами, которые придают металлический или перламутровый эффект. Содержащиеся в люстрах примеси дают различные цветовые варианты:

• Молочение. Эта техника присуща только славянскому народу. Смысл такого декорирования в том, что молоко запечатывает мельчайшие поры, которые образуются в глине после обжига и со временем разрушают изделие. Жирность молока не должна превышать 2.5%. Магазинное молоко использовать можно, а вот сухое – не подойдет. Выдерживать изделие в молоке более 10 минут не следует, так как образовавшаяся пленка получится толстая и во время обжига может отслоиться. Если в молоко добавить немного сахара, это придаст неповторимый красноватый оттенок. Время обжига отражается на цвете готовой продукции, от красноватого до шоколадного.
• Дымление или чернение. Этот способ придает изделию темно-серый металлический оттенок. Способ очень трудоемкий и требует наличия практики. Проводить его в квартире не следует, т.к. будет очень много дыма. Обожженное горячее изделие опускают в опилки, желательно хвойных пород деревьев, насыпанные в металлическую емкость, закрывают и оставляют на несколько часов. Способ достаточно рискованный, так как из-за перепада температур нередко керамика трескается.
• Техника протирки. Придать своей работе определенный шарм и стильность можно при помощи коричневой краски. Обожженное изделие протирают губкой, смоченной в краске, краска остается в уголках, порах, складочках и придает своеобразный эффект.
• Сграффито. От итальянского царапать. Суть техники заключается в том, что на изделие в несколько слоев наносится кроющий материал (ангоб, цемент и т.д.). Затем по верхнему слою процарапывается рисунок, открывая подлежащий слой, в результате получается цветное изображение. Темные слои размещают под светлыми. Для мастера особенно важно быстро сделать свою работу, пока не высохли верхние слои. Зато после высыхания панно, выполненное в такой технике, становится прочным и долговечным.
• Резерваж. По намеченному рисунку перед глазированием, на определенные его участки наносят восковой или жировой слой. Глазировка не прилипает к этим местам, оставляя естественный цвет.
• Лощение. Технология, применяемая на Руси с древних времен. Полируется верхний слой практически до зеркального блеска с помощью обычного камня-голыша или стальной ложки. Применяют по не досохшему верхнему слою или обильно смачивая готовое изделие.

• Молетаж. Специальным зубчатым колесиком или просто стеком на еще мягкой поверхности делаются углубления или наносится рисунок, который впоследствии заполняют цветным ангобом.
• Декорирование рельефами. Рельефное панно выглядит более выразительно. В такой технике изделие может сразу в форме отливаться уже с рельефом, либо декорируется отдельно и лепится на заготовку. Это могут быть жгуты, шарики, геометрические фигуры и все, что не задумает художник. Так же, возможно прорезывание линий, борозд, ямок и т.д.
• Тиснение или штамповый орнамент. Для создания определенного рельефа применяются различные штампы, которые можно изготовить самостоятельно, например, из гипса, а можно применить и подручные средства – колпачки от ручек, резные крышки, щеточки, ракушки, листочки, веточки, перышки и т.д. Причудливые оттиски остаются от кружева, сетки, ткани, тюли. Наносят их на еще влажную поверхность до обжига.
• Кракелюр. Искусственное состаривание изделия с образованием на поверхности трещин за счет перепада температур во время обжига.
• Шелкография. Трафаретом является шелковая сетка, через которую роликом вдавливают краску. Получается рельефное изображение. Для создания цветного рисунка используют несколько трафаретов.
• Декалькомания или деколь. Принцип работает как переводная картинка. Особыми красками на бумажную основу наносится рисунок, который затем переносится на керамическую поверхность и затем подвергается обжигу. Органические соединения краски сгорают во время обжига, а неорганические закрепляются в верхнем слое, создавая рисунок.
• Пальцевой орнамент. Этот способ подойдет новичку в ознакомительном порядке, чтобы научиться чувствовать глину. Оттиски на поверхности оставляют от пальцев, ладоней, суставов, ногтей. Чтобы глина не прилипала к рукам, она должна чуть подсохнуть, а руки желательно смазать маслом.
• Разбрызгивание. Чтобы передать на панно такие явления природы, как, например, дождь, необходимо краску разбрызгать. Для этого подойдет кисточка, зубная щетка, на работах большого размера используют краскопульт.

Рекомендации по выбору керамического панно

Выбор керамического панно зависит от многих аспектов: от концепции дизайна, от индивидуальных вкусовых предпочтений, от места размещения, от материальных возможностей. При том, что поместить керамическое панно можно где угодно, необходимо все же знать несколько важных моментов, которые помогут не ошибиться и сделать правильный выбор.

• Для начала необходимо исследовать свой интерьер, для того, чтобы подобрать панно в соответственном стиле.
• По цвету и сюжету панно должно гармонировать с элементами окружающей обстановки.
• Главное, не основываться только на индивидуальных вкусовых пристрастиях.
• Если помещение небольшого размера, то панно следует подбирать средней величины, так как большие произведения в данном случае могут перегрузить пространство.
• Слишком яркие рисунки так же не уместны в маленьких помещениях. Обратите внимание на работы среднего размера, выполненные в постельных тонах, а если уж очень хочется чего — то яркого, присмотритесь к пейзажам. Они заметно освежат интерьер, сделают его ярче, создадут атмосферу комфорта, уюта и тепла. Между прочим, создать уютную атмосферу помогут и «пищевые» изображения.
• В большую комнату не стоит приобретать мелкие панно.

• Если у вас классический дизайн, но никогда не будут лишними изображения пейзажей. Органично впишутся в ваш интерьер изображения с цветами, птичками, бабочками.
• Восточный стиль в оформлении интерьера прекрасно будет сочетаться с орнаментами.
• Яркий декор панно должен располагаться на спокойном фоне.
• Не следует закрывать панно какими либо предметами интерьера, например, диваном, шкафом.
• Если панно имеет спокойную расцветку и нечеткий рисунок, то лучше, если оно будет иметь рамку.
• Если вы выбираете широкое настенное панно, то чтобы подчеркнуть его красоту и оригинальность желательно смонтировать дополнительное освещение.
• В спальнях более уместны теплые, спокойные пастельные тона.
• Для детской комнаты уместно рассмотреть панно с изображением мультипликационных персонажей, детских сюжетов.
• Для кухни чаще используют различные вкусные композиции фруктов, овощей, напитков, так же беспроигрышным вариантом станут цветы.

Правильно подобранное керамическое панно поможет не только украсить ваш интерьер, но и оживит и визуально увеличит пространство в помещении, скроет недостатки интерьера, добавит тепла и уюта. Оно станет не только элементом украшения, но и изысканным декором, который притянет к себе любой взгляд. Правильно подобрав композицию, вы сможете создать особую гармоничную атмосферу.

Декоративные керамические панно имеют несколько отличительных свойств:

• Такие произведения не имеют срока годности, срок их жизни при должном уходе ни чем не ограничен.
• Керамическое панно выполнено из экологически чистого природного материала — это глина, поэтому не имеет противопоказаний ни для каких категорий людей, в том числе для детей, пожилых, аллергиков, астматиков.
• Керамика – это достаточно прочный материал, если не подвергать его ударам.
• Керамика достаточно устойчива к истиранию и выгоранию, что продлевает срок ее службы.
• Керамическое панно не требует никаких специальных навыков в уходе. Не применяйте абразивные вещества для ухода за панно, достаточно протереть влажной мягкой салфеткой.
• Широкий выбор размеров, расцветок, форм, дизайна и способен порадовать даже самого искушенного потребителя.

Вы решили оживить свой интерьер дома или на работе, присмотритесь к керамическому панно ручной работы. Смотришь на эту необыкновенную красоту и не понимаешь, как можно так натурально передать столь изящную линию, создать неповторимый изгиб.

Ручная работа и индивидуальный подход всегда ценится гораздо выше, чем продукция с конвейера. Наслаждаться такими произведениями искусства можно бесконечно. Игра воображения помогает увидеть в них что-то завораживающее. Результатом каждой ручной работы становится создание не просто керамического панно, а уникального шедевра, произведения искусства.

Только настоящий мастер используя безграничные декоративные возможности глины способен сделать невозможное возможным.

Мои декоративные панно из керамики можно посмотреть в официальном интернет-магазине, где работы можно купить или заказать.